暫休前訪問黎海寧 —— 訪問：黃婉玲﹐整理：昌明 1989 年 5 月 號 外
小宇按： 找到這篇訪問上傳之際，黎海寧的 Masterpiece《Plaza X 與異變街道》剛好在 5月27/28日在葵青劇院上演，這是她退休前的告別作。我記得她不止一次說很期待不需要 meet deadline 的日子，但我相信在不久的將來，基於某些因由，她一定會技癢又再次排舞，我確是這樣希望著。
黎海寧的舞被羅維明形容為「深沉優雅的小品，令人着迷。」無可否認，Helen 是少數香港自己培育的編舞家之一。今次在她離港作長期遠遊之際，我們找她來拍了一些黑白照及傾談了一陣。
黃婉玲：黃
黎海寧：黎
原文之照片 攝影：Terry Chan
黃：做了十年，你怎樣看 CCDC。
黎：很好。以前的舞蹈員並不那麼有紀律，後來文漢揚來了當藝術總監，團的作品就偏向 modern ballet 裡的 contemporary dance。我當上總監後，希望舞蹈員真的可以跳現代舞，而 Willy（曹成淵），Sunny（彭錦耀）和我都可以創作不同風格和有 dynamic 的作品。直至前幾年的《粉墨登場》，才算着實邁出了一步。
黃：舞蹈員又怎樣？
黎：現在的舞蹈員，除了技巧好了，「自我」也增強了不少。他們都不再是面目模糊的人，已有着不同於別人的性格，但走在一塊時，又可以有整體的感覺。
黃：你作為編舞者，覺得與舞蹈員的關係是怎樣？有沒有轉變？
黎：現在我溝通的信心多了。以前我喜歡用動作來把我要講的東西傳達出去。如果舞蹈員技巧做到我的要求，我覺得那些動作毋須再由我畫蛇添足，再者，我怕他們會加上太多的戲劇性；而且有些東西我覺得不可以說得太實，舞蹈員若是 intelligent 的話，就會知道那動作是甚麼。
黃：你喜歡這些舞蹈員嗎？
黎：是的。他們有自己的想法，不一定要把我的想法跳出來。但是他們的想法也不會離得太遠，所以會有多一點東西。如果我講得太白，舞蹈員的動作就會給 idea 限制着。所以我一向不會說我隻舞想講甚麼，想表達甚麼？
黃：那後來爲什麽又說呢？
黎：現在都是盡量給一點暗示，讓他們自己再去想。因為我發現以前不說是怕自己講的東西幫不到他們，反而造成阻礙。後來，我信心多了，知道怎樣講可以幫到他們。但我仍不會講得太死。
黃：你心中甚麼是個好的編舞（者）？
黎：好和壞，對不同的人來說，自然有不同的標準。不過我自己覺得，一個編得好的舞蹈，會令我覺得：嘩！好正！樣樣啱啱好，just in place。
黃：你覺得自己十多年的舞蹈生涯怎麼樣？
黎：我覺得 CCDC 的環境可以容許我不斷去試，慢慢的摸索，解決到多些技術問題，傳達我的 idea。作品出來了，又有機會聽 feedback。無論好與壞，仍然有機會做下一次演出。有時 stuck 了，就要像辦法解決，重頭來過，或從第二個角度去 approach。過了不久，我又會想辦法去做一些我不太有把握的題材或形式。太容易、純熟之後，我又寧願做另一些我不是太肯定的東西。例如與王守謙合作的《事先張揚的命案》，我們總算試了一些新角度。
黃：你怎樣看舞蹈界？
黎：我覺得整個所謂表演藝術的 set-up 有些不妥。譬如說有人拿作品出來，就算不是很好，那又怎樣？我們找些編舞者回來排舞，不是排得很好，難道我們就不再找他們排第二次嗎？那你期望他甚麼時候去 develop？不是每個人都有機會從入團開始，有十年慢慢做些比較成熟的作品出來。
黃：你編舞最大的 frustration 是甚麼？
黎：是自己不知道做什麽。其實很有趣，像 adventure，但隔了很久都不知道自己在做什麽，就很驚。
黃：你即將放一年假，有什麽打算？
黎：想行遠些，不看整件事，也看看自己，反省一下。還有學點別的語文，我喜歡在火車跟人傾偈。
黃：你有沒有甚麼忠告給喜歡跳舞的新人？
黎：沒有。跳啦！
黃：這麼多年，有沒有後悔？
黎：甚麼？哦，no regrets。
